Too Darn Hot - Tom Sachs

A propos de l’oeuvre : Réalisée en 2021, cette édition est inspirée du projet "Rocket Factory", de Toms Sachs, une exploration autour de la culture de consommation et de l’assemblage d'identités multiples. L’œuvre représente une fusée bricolée, fusée composée de trois composants de marques différentes (Trojan, Chanel, Cup Noodles). À travers ce mélange d’icônes de sphères totalement différentes ( luxe, produits de grande consommation et objets intimes ), Sachs questionne la construction de notre identité à travers les marques et les objets de masse. L’apparente simplicité du dessin, avec ses contours noirs épais et ses aplats de couleur, rappelle son esthétique artisanale et revendiquée comme "imparfaite", signature de son approche du "bricolage artistique". Chaque tirage de cette édition comprend un groupe de mécanismes conçus par l'artiste pour garantir son authenticité, et comme parties intégrantes de l'œuvre d'art. Un dessin en creux comprend des informations sur le lancement de la fusée physique Too Darn Hot de Sachs au LACMA en 2021. Un tampon en caoutchouc situé en son centre indique le numéro spécifique de l'impression au sein de l'édition globale. Il y a également un code QR imprimé à l'encre UV qui relie chaque impression aux métadonnées originales de Too Darn Hot NFT sur la blockchain. Au dos de l'impression se trouve un autocollant holographique inviolable, placé à côté de l'autocollant du code QR, qui renvoie à un jeton unique de NFT servant de certificat d'authenticité pour l'impression à laquelle il est associé.

A propos de l’artiste : Né en 1966 à New York, Tom Sachs est un artiste plasticien qui vit et travaille à New York, diplômé d’un Bachelor of Arts du Bennington College de Bennington (Vermont). La dénonciation des travers de la société américaine, la société de consommation, le poids des entreprises, l’impérialisme culturel américain, le progrès technique, l’identité et le rapport entre survie et destruction sont au cœur de son travail, qui procède le plus souvent par l'assemblage d'objets du quotidien et l'utilisation détournée de marques et de logos immédiatement reconnaissables. Son travail a été exposé dans de grandes institutions comme la Gagosian Gallery, la Fondation Cartier ou encore le Park Avenue Armory à New York, notamment à travers ses célèbres projets Space Program.

Avis de l’expert : Cette œuvre incarne le style distinctif de Tom Sachs tout en intégrant des mécanismes conçus par l’artiste pour ajouter une dimension d'authenticité et d'interaction à l'œuvre.