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Vhils

Peroxide

2019

Lithographie

50 × 100 cm

Ed. /250

Localisation : Lisbon, Portugal

https://www.artransfer.com/web/image/product.template/30950/image_1920?unique=267f1bb

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À propos de l'œuvre

L'impact visuel saisissant de cette lithographie attire immédiatement le spectateur dans un portrait aux textures riches et à la forte charge émotionnelle. Réalisée dans une palette monochrome de noir et de blanc cassé, l'image présente un gros plan d'un visage humain, rendu selon la technique caractéristique de Vhils consistant à révéler les formes par soustraction et accumulation de matière. La surface semble vieillie et fragmentée, comme sculptée ou érodée, avec des lignes horizontales traversant la composition, suggérant les couches de dégradation urbaine ou le passage du temps. Les yeux, point focal de la composition, ont un regard intense, transmettant un sentiment d’introspection et peut-être une subtile vulnérabilité. Les détails complexes autour des yeux et du nez sont rendus avec minutie, contrastant avec les textures plus abstraites et granuleuses qui définissent les contours plus larges du visage et de l’arrière-plan. Cette interaction entre figuration et abstraction, entre le reconnaissable et l’érodé, est au cœur du langage artistique de Vhils, invitant à la contemplation des récits cachés dans les visages du quotidien et les paysages urbains.

Avis de l'expert

Cette lithographie est un exemple par excellence de l'esthétique caractéristique de Vhils, transposant ses techniques d'art urbain à grande échelle dans un format d'estampe de collection. L'exploration de l'identité et de la dégradation urbaine à travers le processus de « destruction créative » trouve un écho profond dans les débats de l'art contemporain, positionnant Vhils comme une figure majeure de l'évolution de l'art urbain vers les beaux-arts. Du point de vue de l'investissement, le marché de Vhils a connu une croissance constante, et ses estampes, en particulier celles représentant ses portraits emblématiques, sont très recherchées par les collectionneurs. Cette œuvre constitue une acquisition de choix pour ceux qui s’intéressent à la gravure contemporaine et aux artistes qui comblent le fossé entre l’art public et les espaces d’exposition.

À propos de l'artiste

Alexandre Farto, alias Vhils, artiste portugais né en 1987. Il vit et travaille à Lisbonne (Portugal). Il est devenu actif sur la scène graffiti de Lisbonne au début des années 2000. En 2008, Banksy l'invite à participer au Cans Festival de Londres, où son travail est immédiatement reconnu et célébré comme l'un des plus novateurs de la scène urbaine de ces dernières années. Aujourd'hui, il expose dans de grandes institutions à travers le monde, comme le Centre Pompidou à Paris, le CAFA Art Museum à Pékin, ou encore le Cincinnati Contemporary Art Center, qui lui consacre sa première exposition monographique aux États-Unis en 2020. Jusqu'en septembre 2022, le MAAT (Musée d'art, d'architecture et de technologie) de Lisbonne lui consacre une exposition monumentale et immersive, entièrement axée sur la vidéo. L'artiste y développe un nouveau langage, présentant une image de la ville au ralenti.

Informations complémentaires

Signé Encadré Preuve d'authenticité 3x

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