Tunnel Vision (version 2) - Shepard Fairey (OBEY)

A propos de l'œuvre : Plongeant le regardeur dans un monde hypnotique, cette œuvre présente en son centre un rouage dans lequel s’inscrit l'étoile distinctive de Shepard Fairey avec la tête de sa figure André. Teintée de nuances de jaune, de rouge et de noir bleuté, il s’agit de la deuxième version de cette édition, différenciée par l’artiste sous la couleur « alternate gold ». Donnant l’impression au regardeur de se trouver dans un tunnel bouché, le titre évoque l'expression « tunnel vision » qui désigne la fermeture d'esprit d'un individu. À travers cette œuvre, Shepard Fairey invite le regardeur à dépasser les limites perceptuelles, à éveiller sa conscience et à remettre en question la réalité.

A propos de l’artiste : Artiste américain, né en 1970. Vit et travaille à Los Angeles (USA). Muraliste, illustrateur, sérigraphiste, Shepard Fairey (Obey) est l’un des artistes les plus influents de l’art urbain. Influencé par Andy Warhol, Barbara Kruger ou encore Diego Rivera, il est notamment connu pour le portrait HOPE de Barack Obama qu’il réalise pour sa campagne présidentielle en 2008 et qui a depuis été acquise par le National Portrait Gallery (Washington, USA). A la suite des attentats du 13 novembre 2015 en France, Shepard Fairey réalise une Marianne avec la devise « Liberté, Égalité, Fraternité », une œuvre aujourd’hui devenue un symbole national et exposée au palais de l’Élysée. En 2019, il réalise sa centième fresque place Igor Stravinsky à Paris à côté du Centre Pompidou. A la renommée internationale, Shepard Fairey est présent dans les collections du Smithsonian (Washington, USA), du musée d’art Moderne de New-York (USA), du Victoria and Albert Museum (Londres, Royaume-Uni). Il a également exposé dans des lieux prestigieux comme la Fondation Cartier lors de l’exposition « Né dans la rue - Graffiti » en 2009 ou encore à l’Institute of Contemporary Art de Boston (USA) où sa rétrospective « Supply & Demand » était organisée en 2009.

Avis de l’expert : Cette œuvre, caractéristique des luttes plurielles de l’artiste, invite le regardeur à faire preuve de discernement face au monde contemporain.