Vhils - Layer

2 270,00 €

Vhils
Layer, 2025
Sérigraphie
Pièce unique
100 × 70 cm

Photos : © Tous droits réservés

Vhils
Layer, 2025
Sérigraphie
Pièce unique
100 × 70 cm

Photos : © Tous droits réservés

A propos de l’oeuvre : Réalisée en 2024, cette œuvre intitulée Layer illustre à la perfection la démarche singulière de Vhils (Alexandre Farto), artiste portugais reconnu pour son exploration poétique des strates urbaines et de la mémoire collective gravée dans les murs des villes. Ici, Vhils transpose son langage sculptural dans le médium de la sérigraphie, en créant une pièce entièrement unique, où les couches successives de papier et d’encre sont arrachées, érodées et fragmentées. Le résultat est une surface vibrante, à la fois texturée et lacérée, qui évoque les façades déchirées des paysages urbains contemporains. Layer joue sur l’idée de superposition et de révélation : chaque couche arrachée dévoile les traces d’une autre, comme une archéologie visuelle de la société moderne. Les fragments de mots, de couleurs et de typographies — vestiges d’affiches publicitaires — témoignent du passage du temps et de la fragilité de la mémoire collective. Vhils transforme ici un support industriel en une matière presque organique, où la destruction devient un acte de création.

A propos de l’artiste : Alexandre Farto, alias Vhils, artiste portugais né en 1987. Vit et travaille à Lisbonne (Portugal). Il devient actif au début des années 2000 dans le milieu des artistes de graffiti à Lisbonne. En 2008, Banksy l'invite à participer à l'évènement Cans Festival de Londres, où son travail est immédiatement reconnu et célébré comme l'un des plus novateurs de ces dernières années sur la scène urbaine. Il expose aujourd'hui dans des institutions majeures à travers le monde comme le Centre Pompidou à Paris, le CAFA Art Museum à Pékin, ou encore le Cincinnati Contemporary Art Center, qui lui consacre sa première exposition monographique aux Etats-Unis en 2020. Jusqu’en septembre 2022, le MAAT (Museum of Art, Architecture and Technology) de Lisbonne lui dédie une exposition monumentale et immersive entièrement tournée vers la vidéo. L’artiste y développe un nouveau langage en donnant une image de la ville en ralenti via le slow motion.

Avis de l’expert : Avec Layer, Vhils repousse les limites du geste pictural et sérigraphique pour renouer avec son approche sculpturale du mur et de la trace. L’artiste capture l’essence du chaos visuel des villes — ces surfaces saturées d’images et de messages — pour en extraire une beauté brute et silencieuse. Chaque déchirure, chaque zone d’effacement raconte une histoire : celle d’un monde où les identités, les idéologies et les cultures se chevauchent et se dissolvent.vCette sérigraphie unique, à mi-chemin entre peinture, collage et sculpture, condense la réflexion de Vhils sur la mémoire urbaine et l’impermanence. En exposant les cicatrices du papier, il interroge la trace laissée par l’homme sur son environnement, mais aussi celle que le monde imprime sur nous. Layer se présente ainsi comme une métaphore visuelle du passage du temps, où chaque fragment arraché révèle non pas une perte, mais la persistance du vivant au cœur du fragile.