Amoako Boafo - Limestone

A propos de l’oeuvre : Réalisée en 2020, Limestone est une lithographie emblématique d’Amoako Boafo, tirée à 40 exemplaires. Dans cette œuvre, l’artiste transpose son langage pictural — habituellement réalisé au doigt — dans un registre plus graphique et introspectif. Le visage, à la fois sculptural et fragmenté, émerge d’un réseau dense de lignes mouvantes qui évoquent la matière même de la pierre calcaire à laquelle le titre fait référence. Les contrastes entre les zones sombres et le fond clair donnent au portrait une présence presque sculptée, où la texture remplace la couleur pour exprimer la profondeur émotionnelle. Limestone témoigne d’une réflexion sur la durabilité, la mémoire et la vulnérabilité humaine, des thèmes chers à Boafo, qui transforme ici la figure noire en symbole universel de résilience.

A propos de l’artiste : Amoako Boafo (né en 1984 à Accra, Ghana – vit et travaille à Vienne, Autriche et à Accra, Ghana) est un artiste ghanéen de renommée internationale, reconnu pour ses portraits vibrants et expressifs qui célèbrent la beauté, la puissance et la diversité de la diaspora africaine. Sa pratique explore la représentation des corps noirs, leur individualité et leur dignité, dans un dialogue à la fois intime et politique avec l’histoire de la peinture occidentale. Formé à la Ghanatta College of Art and Design à Accra, puis à l’Academy of Fine Arts de Vienne, Boafo développe un style immédiatement reconnaissable : des figures peintes au doigt, dont les visages et les mains se distinguent par une texture dense, presque tactile, contrastant avec des aplats de couleur éclatante et des fonds minimalistes. Ce geste direct et intuitif traduit une proximité émotionnelle avec ses sujets — amis, modèles ou anonymes — qu’il peint comme des symboles d’identité, de fierté et de résilience. Son œuvre, profondément ancrée dans une réflexion sur la visibilité des corps noirs dans l’art contemporain, s’inscrit dans une filiation avec des artistes tels que Egon Schiele, Lynette Yiadom-Boakye ou Kerry James Marshall, tout en affirmant une esthétique propre, empreinte de tendresse et de confiance. Depuis la fin des années 2010, Amoako Boafo a connu une ascension fulgurante sur la scène internationale. Il a exposé dans des institutions majeures, dont le Rubell Museum (Miami), le Museum of the African Diaspora (San Francisco), la Gagosian Gallery, le Los Angeles County Museum of Art (LACMA), et la Mariane Ibrahim Gallery (Chicago, Paris, Mexico City). En 2022, il a également collaboré avec la maison Dior pour une collection inspirée de ses œuvres. Ses peintures font aujourd’hui partie de nombreuses collections publiques et privées, parmi lesquelles le Rubell Museum, le LACMA, le Bass Museum of Art, et le Institute of Contemporary Art of Miami. À travers son œuvre, Amoako Boafo redéfinit la peinture figurative contemporaine en célébrant les identités noires modernes avec une sincérité et une humanité rares, transformant chaque portrait en un acte de reconnaissance et de fierté culturelle.

Avis de l’expert : Avec Limestone, Boafo explore la frontière entre peinture et gravure, entre matière et émotion. Cette édition révèle une approche plus silencieuse et méditative de son œuvre, sans renoncer à sa force expressive. Chaque ligne gravée semble une empreinte du temps, une trace de la condition humaine. En s’éloignant de la couleur pour se concentrer sur la forme et la texture, Boafo démontre la maturité et la plasticité de son langage artistique, ancrant encore davantage son œuvre dans le champ de la peinture figurative contemporaine.