Image 1 sur 1
A propos de l’oeuvre : Cette œuvre emblématique de Robert Longo, issue de sa célèbre série Men in the Cities, représente un homme vêtu d’un costume sombre, saisi dans un mouvement suspendu entre la chute et l’extase. Les lignes tendues du corps, la torsion dramatique des bras et du torse, ainsi que le contraste absolu du noir et du blanc confèrent à la scène une intensité cinétique presque sculpturale. La figure masculine — ici identifiée comme Eric — semble à la fois lutter contre la gravité et s’y abandonner, incarnant cette tension permanente entre contrôle et perte, si caractéristique de la société contemporaine. Réalisée dans un style d’un réalisme photographique saisissant, cette image témoigne de la virtuosité technique de Longo, qui s’inspire à la fois de la photographie, du cinéma et de la culture pop des années 1980. Les silhouettes impeccablement habillées deviennent des symboles universels d’un monde urbain dominé par la réussite, la pression et le déséquilibre émotionnel. L’élégance du geste contraste avec la violence sous-jacente du mouvement, évoquant la chute d’un corps en état de tension extrême — métaphore d’une époque où le raffinement et la crise coexistent.
A propos de l’artiste :Né en 1953 à Brooklyn, Robert Longo est un artiste polyvalent pratiquant la peinture, la sculpture, la photographie, le dessin et la vidéo. Il a étudié à l'Accademia di Belle Arti à Florence puis au Buffalo State College, où il obtient son Bachelor of Fine Arts en 1975. Longo se fait connaître dans les années 1980 avec sa série emblématique Men in the Cities, des dessins au charbon représentant des hommes et des femmes en plein mouvement, souvent surdimensionnés et à la précision réaliste, capturant une sorte d'instabilité dramatique. Sa pratique artistique explore des thèmes variés, des sujets sociaux aux préoccupations environnementales, utilisant des contrastes saisissants entre lumière et obscurité. Longo est également reconnu pour ses vidéos et son travail dans le monde du cinéma, ayant réalisé le film Johnny Mnemonic (1995) et des clips pour des groupes comme R.E.M. et New Order. Ses œuvres ont été exposées dans des musées prestigieux, tels que le Whitney Museum of American Art (New York), le Museum of Contemporary Art (Los Angeles), la Tate Modern (Londres), et le Centre Pompidou (Paris). Il a notamment participé à la Biennale de Venise (1993), et à la Documenta (1982, 1987). Robert Longo a été honoré par plusieurs prix, dont le Goslar Kaiser Ring en 2005, récompensant ses contributions exceptionnelles à l'art contemporain.
Avis de l’expert : “Untitled (Eric)” illustre à merveille la capacité de Robert Longo à transformer une image figée en un instant de théâtre visuel. Le dessin, d’une précision quasi photographique, transcende la simple représentation pour devenir une icône du mouvement et du drame moderne. À travers ces figures en apesanteur, Longo explore la vulnérabilité dissimulée derrière la façade du pouvoir masculin — ces hommes d’affaires, élégants mais désorientés, pris dans un tourbillon d’énergie et de tension intérieure. Cette œuvre, à la fois intemporelle et profondément ancrée dans la culture occidentale de la performance, trouve un écho particulier aujourd’hui : elle interroge la fatigue du monde contemporain, le poids de la réussite, et la beauté tragique du déséquilibre. Untitled (Eric) condense la rigueur graphique, la dimension psychologique et la puissance symbolique qui ont fait de Longo l’un des artistes majeurs de la scène.
