MASAKAZU - Blue Tomorrow

720,00 €

MASAKAZU
Blue Tomorrow, 2023
Lithographie
Ed. /100
68 × 50 cm

Photos : © All rights reserved

MASAKAZU
Blue Tomorrow, 2023
Lithographie
Ed. /100
68 × 50 cm

Photos : © All rights reserved

A propos de l’oeuvre : Blue Tomorrow (2023) est une lithographie emblématique de l’univers coloré et fragmenté de Mr., où se mêlent esthétique kawaii, iconographie otaku et références numériques. Sur un fond bleu vif saturé de graffitis, d’inscriptions manuscrites et de motifs pixellisés, l’artiste superpose une multitude de visages, de personnages mignons et de symboles pop inspirés des mangas, des réseaux sociaux et de la culture adolescente japonaise. L’image fonctionne comme un mur mental, où se juxtaposent souvenirs, émotions et pensées rapides, créant une composition dense et vibrante. Cette œuvre illustre parfaitement la manière dont Mr. fusionne nostalgie, innocence et chaos contemporain pour construire un univers joyeux mais chargé d’ambiguïtés.

A propos de l’artiste : Iwamoto Masakazu, connu sous le nom de Mr. ou Mr. Yanen, est un artiste contemporain japonais né en 1969 et basé à Tokyo. Ancien protégé de Takashi Murakami et membre du mouvement Superflat, Mr. développe une œuvre inspirée de la culture otaku, de l’adolescence, de l’iconographie pop et des univers psychologiques de la jeunesse. Sa pratique se caractérise par des couleurs vives, un langage visuel emprunté au manga et des compositions minutieuses où se mêlent innocence, tension et introspection. Actif sur la scène internationale depuis le début des années 2000, il expose dans des galeries et institutions majeures, participant à la reconnaissance mondiale de l’esthétique japonaise Pop et Superflat.

Avis de l’expert : Cette lithographie représente l’une des facettes les plus recherchées du travail récent de Mr., où son vocabulaire visuel foisonnant atteint une maturité pleinement maîtrisée. Blue Tomorrow illustre la synthèse entre son héritage Superflat et une approche plus spontanée, proche du carnet de notes visuel. Les œuvres de cette période, très abouties graphiquement, rencontrent un intérêt croissant de la part des collectionneurs internationaux, car elles capturent l’essence même de sa pratique : un mélange de douceur pop, de culture numérique et d’énergie urbaine.