Roy Lichtenstein - Apple

A propos de l’oeuvre : Apple est un exemple dynamique de l’exploration par Roy Lichtenstein de la nature morte à travers le prisme de son vocabulaire Pop Art. Réalisée en 1981 et utilisée comme affiche d’exposition pour “Roy Lichtenstein 1970–1980” au Saint Louis Art Museum, cette lithographie revisite le motif classique du fruit à l’aide de lignes épaisses, de couleurs franches et d’une stylisation graphique marquée. La pomme se fragmente en courbes souples et en contours rythmiques, créant une impression de mouvement et de tension tout en conservant la précision et la lisibilité propres à l’artiste. Le contraste entre le jaune saturé, le bleu profond et le rouge vif renforce la présence sculpturale de la composition, transformant un sujet simple en une icône visuelle du style mature de Lichtenstein.

A propos de l’artiste : Roy Lichtenstein (1923-1997) est l'une des figures majeures du Pop Art américain. Après une formation classique aux Beaux-Arts et une brève carrière académique, il explose sur la scène artistique au début des années 1960 avec ses toiles inspirées de la publicité, des bandes dessinées et de la culture populaire. Son style est immédiatement reconnaissable : utilisation systématique de la trame Benday, des couleurs primaires, et d’un traitement ironique des images populaires. Lichtenstein cherche à interroger la frontière entre "art noble" et culture de masse, brouillant les hiérarchies traditionnelles de l’histoire de l’art. Tout au long de sa carrière, il travaille aussi sur d'autres genres classiques (nus, paysages, natures mortes) qu'il détourne avec le même traitement graphique, créant ainsi une œuvre à la fois cohérente et critique. Roy Lichtenstein a eu des expositions majeures tout au long de sa carrière notamment deux grandes rétrospectives au Guggenheim en 1969 et en 1993 et une au Centre Pompidou en 2013.

Avis de l’expert : Cette édition d’Apple séduit largement les collectionneurs car elle illustre la capacité de Lichtenstein à revisiter les genres classiques avec une sensibilité graphique résolument contemporaine. En tant qu’affiche d’exposition issue d’une période rétrospective importante, elle possède une véritable valeur historique et une forte présence visuelle. Ses lignes nettes, sa palette audacieuse et sa lisibilité exemplaire en font une pièce recherchée dans toute collection dédiée au Pop Art.