Les musiciens - Serge Kantorowicz

A propos de l'œuvre : Deux hommes évoluent ici dans un espace cloisonné. L'un d’entre eux joue du violoncelle, tandis que l'autre tient une clarinette. À droite de la scène, on distingue une commode sur laquelle repose un morceau de papier et un journal, suggérant la vie culturelle des musiciens en dehors de leur performance musicale. Cette impression se renforce avec la présence de ce qui semble être une bibliothèque juste derrière la commode. L'œuvre est pleinement saturée. La perspective volontairement bancale confère à l'observateur l'impression de surplomber la scène, apportant une dimension intrigante à l'œuvre. Cette vue aérienne accentue la distance entre l'observateur et la scène, tout en l'invitant à s'immerger dans l'univers musical et énigmatique de ces deux personnages.

A propos de l’artiste : Serge Kantorowicz (1942-2022) est un artiste d'origine polonaise. Après avoir étudié le dessin et l’estampe à l’école des Beaux-Arts de Bruxelles à partir de 1962, il commence à travailler en tant que graveur au sein des ateliers Maeght avant d’ouvrir son propre atelier avec son cousin, le peintre Sam Szafran. Se consacrant entièrement à sa pratique artistique depuis les années 70, il travaille plusieurs techniques sur de multiples supports. Passant de la gravure sur bois, sur cuivre, à la lithographie et la sérigraphie, il travaille aussi la peinture avec la même sensibilité et élan expressionniste. Ses réalisations montrent toutefois un attachement à la couleur noire qu’il utilise de manière prédominante dans la majorité de ses productions. Littéraire passionné, il réalise de grandes expositions thématiques consacrées  par exemple à Victor Hugo, ou encore à Honoré de Balzac. Ses œuvres ont été exposées et acquises à l’internationale comme par le Parlement Européen, le Fonds National d’Art contemporain de Paris ou encore le Musée d’Art contemporain du Luxembourg. 

Avis de l’expert : Cette lithographie se distingue des autres œuvres de Serge Kantorowicz, habituellement connu pour ses fonds neutres et souvent vides. Cette singularité met en lumière l'intensité de la performance musicale tout en accentuant l'émotion et le mystère qui imprègnent cette scène.