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À propos de l’œuvre : Dance Synced 2 s’inscrit dans la recherche emblématique de Julian Opie autour du mouvement, du rythme et de la représentation stylisée du corps humain. Quatre figures se détachent sur un fond vert lumineux, chacune saisie dans une posture légèrement différente, suggérant une séquence chorégraphiée. Les silhouettes, réduites à des formes essentielles et cerclées d’un trait noir net, incarnent le vocabulaire visuel immédiatement reconnaissable de l’artiste. Opie élimine toute individualisation des visages et concentre l’attention sur l’attitude corporelle et la dynamique des gestes. Les aplats de couleurs franches, ici déclinés en douze passages sérigraphiques, structurent la composition et créent un dialogue entre unité et variation. Les vêtements deviennent des champs chromatiques simples mais puissants, renforçant l’impression de cadence collective. La monumentalité du format accentue la présence physique des figures. Placées côte à côte, elles évoquent à la fois la synchronisation et la singularité, chaque posture traduisant une infime variation dans le mouvement. L’œuvre interroge ainsi la manière dont l’identité peut se dissoudre dans le rythme commun tout en conservant une part d’individualité.
À propos de l’artiste : Né en 1958 à Londres et diplômé de la Goldsmiths School of Art où il étudie avec Michael-Craig Martin, Julian Opie est un artiste qui vit et travaille à Londres. Il est reconnu pour son style original de figuration graphique. Le traitement de ses sujets très stylisé avec ses aplats de couleur aux épais contours noirs est un mélange de Pop art et d’art minimaliste à forte sensibilité contemporaine. Le style unique de Julian Opie est d'une part souvent comparé aux mangas et bandes dessinées japonaises, et d'autre part rapproché de l'esthétique de la publicité et des affiches. Opie a largement exposé au Royaume-Uni et à l'étranger, avec de grandes expositions muséales, y compris des expositions au Kunstverein à Cologne ; à la Hayward Gallery ou encore à l'ICA à Londres. Il est représenté par 12 galeries à travers le monde entier et a présenté de nombreux projets publics dans des villes du monde entier. Ses œuvres font partie, entre autres, des collections du MoMA de New York, de la National Portrait Gallery à Londres et du Stedelijk Museum à Amsterdam.
Avis de l’expert : Dance Synced 2 exemplifies Julian Opie’s signature exploration of movement, rhythm, and the stylized representation of the human figure. Four figures stand against a luminous green background, each captured in a slightly different pose that suggests a choreographed sequence. Reduced to essential forms and outlined with a crisp black contour, the silhouettes embody the instantly recognizable visual language of the artist. Opie removes facial features and individual details, directing attention instead to posture and gesture. The twelve color screenprinting process enhances the clarity and intensity of the composition, creating bold chromatic fields that define clothing and reinforce the sense of collective rhythm. The figures appear both unified and distinct, each variation subtly articulating motion within a shared structure. The large scale of the work amplifies its physical presence. Displayed side by side, the figures convey synchronization while preserving individuality. The artwork reflects Opie’s ongoing interest in contemporary urban life, digital aesthetics, and the translation of fleeting movement into a timeless graphic icon.
