Florent Chopin

A propos de l’oeuvre

Cette composition verticale impressionne par sa densité visuelle et textuelle. Florent Chopin assemble ici un maelström de typographies, d’images publicitaires, de fragments de journaux et de couleurs vives, créant un palimpseste de signes où se superposent slogans, récits collectifs et bribes de mémoire. L’œuvre évoque à la fois la frénésie des affiches arrachées des murs urbains et la saturation d’informations propres à notre époque.

Avis de l’expert

Cette pièce, emblématique de la pratique de Chopin, témoigne de sa capacité à faire dialoguer peinture et collage dans une dynamique rythmique et presque musicale. L’œil se perd et se retrouve au gré des couches, happé par la puissance graphique des mots et la vibration colorée. En tant qu’œuvre unique de grand format, elle s’impose comme un jalon fort dans le corpus de l’artiste, et trouve aisément sa place dans une collection orientée vers l’art urbain, le pop art ou les pratiques contemporaines de l’appropriation.

À propos de l’artiste

Florent Chopin (né à Caen en 1958) est un artiste-peintre français qui vit et travaille en région parisienne. Après des études en sciences sociales, il intègre les Beaux-Arts de Caen. Il débute le dessin en 1984 et se consacre totalement à ses toiles et collages depuis 1986. En 1998, il reçoit le Prix Fénéon, qui récompense de jeunes talents prometteurs dans le domaine des arts plastiques.

Son travail est marqué par l’influence du surréalisme et des situationnistes. Il développe une pratique singulière de la technique mixte, mêlant collages d’images et d’objets avec la peinture, créant des surfaces denses où l’œil navigue entre chaos et structure. Ses compositions reflètent une interrogation sur la société contemporaine, sa mémoire et son trop-plein d’images, tout en affirmant une force esthétique propre.