AZC333 - Add Fuel

À propos de l’oeuvre : Add Fuel démontre une fois de plus avec cette œuvre sa connaissance de la technique artisanale des azulejos, faïence traditionnelle portugaise, directement issue de son héritage culturel. L’impression d’un seul et même carreau donné par l’assemblage de plus petits est renforcée par le dialogue entre les motifs. Dans une composition plutôt simple, le spectateur comprend assez clairement l’univers de l’artiste, très inspiré de l’art urbain. Si la majeure partie des ornementations de l'œuvre cachent sous un air traditionnel, des personnages emblématiques de l'artiste, les carreaux roses eux, dénotent. Déjà par leur couleur inhabituelle et le dessin s’inspirant d’une scène agricole, Add Fuel semble faire mémoire des motifs qu’il a rencontrés au cours de sa vie. Ce pied de maïs humanisé et suant aux yeux plaintifs inscrit l'œuvre dans une temporalité très contemporaine.

À propos de l’artiste : Né en 1980 à Cascais (Portugal), Diogo Machado, dit Add Fuel, est un artiste diplômé de Design graphique de l’IADE – Creative University de Lisbonne. Il commence sa carrière dans le design, avant de se consacrer à son travail artistique en 2007 sous le nom d’artiste Add Fuel to Fire. Il développe alors un univers sombre et fantastique peuplé de créatures excentriques. Cependant, l’année suivante, il se prend d’intérêt pour les atouts esthétiques des plaques de carrelage portugaises. Il raccourcit ainsi son pseudonyme, devenant Add Fuel, et entreprend un travail d’hybridation entre les techniques traditionnelles de céramiques portugaises et une esthétique contemporaine complexe et riche en détails. Son travail est salué mondialement et fait l’objet de nombreuses expositions personnelles, notamment à la Galerie Itinerrance de Paris en 2019, à la Underdogs Gallery de Lisbonne en 2021 ou à galerie Subliminal Project de Los Angeles en 2022.

Avis de l’expert : Au cœur de son atelier, Add Fuel s’empare du savoir-faire de l’artisanat portugais et l’actualise avec son propre univers. Cette œuvre est non seulement témoin de son temps, mais également une concentration de l’émulation artistique de l’art urbain qui “aime raconter des histoires dans des histoires”.