Image 1 sur 8
Image 2 sur 8
Image 3 sur 8
Image 4 sur 8
Image 5 sur 8
Image 6 sur 8
Image 7 sur 8
Image 8 sur 8
À propos de l’oeuvre: La présence tactile de ce volume substantiel, enfermé dans un étui de protection en acrylique transparent, transmet immédiatement son importance en tant qu'objet artistique et document exhaustif de la pratique de l'artiste. L'étui lui-même est une œuvre d'art, présentant une impression numérique sur deux côtés, l'un affichant le nom de l'artiste et le titre de l'œuvre, « Pentimento », dans une composition typographique saisissante. L'autre côté de l'étui présente une image complexe et multicouche, caractéristique de l'esthétique de l'artiste, avec un portrait fragmenté superposé de textures urbaines et d'éléments architecturaux, évoquant le processus de révélation et de dissimulation qui définit son travail. Le terme « Pentimento », faisant référence à une altération dans une peinture révélée par une analyse ultérieure, est un choix poignant pour le titre, encapsulant parfaitement la méthodologie de l'artiste consistant à découvrir des histoires et des visages cachés dans les paysages urbains. L'intérieur du livre, en particulier la page de titre, révèle un design audacieux et minimaliste, présentant le nom de l'artiste et son alias, « Alexandre Farto aka Vhils », aux côtés d'une signature unique et énergique, confirmant son statut d'édition spéciale. La quatrième de couverture du livre lui-même présente une puissante image monochrome d'un bâtiment englouti par la fumée ou la poussière, soulignant davantage les thèmes de la destruction, de la transformation et de la nature éphémère des structures urbaines. Cette publication, avec ses 608 pages, constitue une rétrospective monumentale, compilant le vaste corpus d'œuvres de l'artiste, ses fondements conceptuels et son impact sur la scène artistique mondiale. L'inclusion de textes de Roger Gastman et Miguel Moore, ainsi qu'une conception graphique méticuleuse, garantit que le livre n'est pas simplement une collection d'images, mais une exploration profonde de la philosophie de l'artiste. Le choix d'un format relié et de dimensions substantielles souligne son importance en tant que référence définitive pour comprendre la contribution unique de l'artiste à l'art contemporain.
À propos de l’artiste: Alexandre Farto, alias Vhils, artiste portugais né en 1987. Vit et travaille à Lisbonne (Portugal). Il devient actif au début des années 2000 dans le milieu des artistes de graffiti à Lisbonne. En 2008, Banksy l'invite à participer à l'évènement Cans Festival de Londres, où son travail est immédiatement reconnu et célébré comme l'un des plus novateurs de ces dernières années sur la scène urbaine. Il expose aujourd'hui dans des institutions majeures à travers le monde comme le Centre Pompidou à Paris, le CAFA Art Museum à Pékin, ou encore le Cincinnati Contemporary Art Center, qui lui consacre sa première exposition monographique aux Etats-Unis en 2020. Jusqu’en septembre 2022, le MAAT (Museum of Art, Architecture and Technology) de Lisbonne lui dédie une exposition monumentale et immersive entièrement tournée vers la vidéo. L’artiste y développe un nouveau langage en donnant une image de la ville en ralenti via le slow motion.
Avis de l’expert: Cette œuvre, un livre d'artiste en édition spéciale, revêt une importance historique considérable en tant que documentation complète de l'un des artistes de rue les plus influents de sa génération. Elle capture l'essence de son parcours artistique et de son cadre conceptuel, ce qui en fait une ressource inestimable pour les universitaires et les collectionneurs. Du point de vue de l'investissement, les éditions spéciales signées et numérotées d'artistes mondialement reconnus comme Vhils ont tendance à prendre de la valeur de manière constante, surtout lorsqu'elles sont produites avec soin et qu'elles encapsulent une période ou un corpus d'œuvres significatif. Son statut d'édition limitée renforce encore sa valeur à long terme et son attrait sur le marché secondaire.
