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À propos de l’oeuvre : Cette aquatinte raffinée d’Alex Katz présente un portrait épuré et élégant, rendu dans le style caractéristique de l’artiste : formes simplifiées, transitions tonales douces et contours précis. Katz excelle à capter l’essence d’un sujet, ici un personnage serein tenant une pipe, grâce à des aplats subtils et une ombre délicate qui insufflent calme et présence. Imprimée sur papier BFK Rives, l’un des meilleurs papiers utilisés en estampe contemporaine, l’œuvre met en valeur la maîtrise de Katz de la technique de l’aquatinte, permettant des dégradés fluides et des textures atmosphériques. Faisant partie d’une édition limitée, cette estampe constitue un exemple recherché du portrait selon Katz, témoignant de la clarté, de la retenue et de l’intemporalité qui caractérisent son œuvre.
À propos de l’artiste : Alex Katz (né en 1927) est un peintre, graveur et sculpteur américain, considéré comme l’une des figures les plus influentes de l’art contemporain d’après-guerre. Né à Brooklyn et élevé dans le Queens, il étudie à la Cooper Union de New York, puis à la Skowhegan School of Painting & Sculpture dans le Maine, où il développe son intérêt durable pour le travail d’après nature et la capture de l’instant présent. Dans les années 1950 et 1960, Katz élabore un style distinctif caractérisé par de larges aplats de couleur, des contours précis et une grande économie de détails. Sa démarche annonce certaines tendances du Pop Art et du Minimalisme, tout en restant ancrée dans la tradition du portrait et du paysage. Il devient notamment célèbre pour ses portraits emblématiques d'amis, d’écrivains, de danseurs, ainsi que pour les nombreuses représentations d’Ada, son épouse et muse. Au fil des décennies, Katz diversifie sa pratique avec des peintures monumentales, des sculptures découpées et un important corpus d’estampes. Ses paysages—arbres, champs, scènes au crépuscule—occupent une place essentielle dans sa production tardive, témoignant d’une étonnante vitalité et d’une constante capacité de renouvellement. Son œuvre a été exposée dans les plus grands musées internationaux : Whitney Museum, MoMA, Metropolitan Museum of Art, Guggenheim, Tate Modern, National Gallery of Art, Centre Pompidou, entre autres. Son influence sur plusieurs générations de peintres est largement reconnue. Réputé pour sa clarté, son élégance et sa précision graphique, Alex Katz continue à créer activement, demeurant l’une des voix les plus singulières et durables de la peinture contemporaine.
Avis de l’expert : Les aquatintes d’Alex Katz sont très recherchées, car elles offrent une interprétation délicate de son esthétique minimaliste. Les collectionneurs apprécient particulièrement la douceur des tonalités et la précision que permet cette technique. Cette estampe illustre parfaitement les éléments essentiels du style de Katz : attention aux figures du quotidien, aplats de couleur maîtrisés et équilibre entre modernité et tradition du portrait. Les éditions limitées issues de la période mature de Katz conservent une belle stabilité sur le marché, notamment les portraits, au cœur de son œuvre.
