KUSTAA SAKSI
Zenith
2016
Mohair Wool, Merino, Biofur Cotton, Acryl, Eco-Cotton
190 × 170 × 1 cm
Ed. 1/6
Localisation : LA HULPE, Belgique
À propos de l'œuvre
Cette tapisserie de grande taille, tissée en jacquard, présente une composition vivante composée de formes stylisées d'inspiration animale, rendues dans une palette de couleurs riche et variée. La surface se caractérise par des lignes ondulantes et des motifs complexes, créant une impression de mouvement et de profondeur. Plusieurs visages et silhouettes aux allures de masques, évoquant des créatures mythiques ou des totems, émergent d’un fond dense et orné de motifs. La palette de couleurs est dominée par des nuances de rose, de rouge, d’orange, de noir et de vert, avec de subtiles variations de teinte et de texture selon les différentes fibres utilisées. Cette œuvre reflète l’exploration par Saksi de thèmes situés entre réalité et surréel, souvent influencés par ses expériences liées aux auras migraineuses et aux états oniriques. Le langage visuel associe des formes organiques à des motifs géométriques et fractals, une marque de fabrique du style de l’artiste. Le recours au tissage jacquard permet d’atteindre un haut degré de détail et de complexité, permettant à l’artiste de mêler divers matériaux et textures au sein d’une même composition. L’œuvre présente une dimension narrative, où des éléments abstraits et des suggestions figuratives se fondent pour former un univers visuel distinct. Cette œuvre s’inscrit dans un ensemble plus large d’œuvres d’art textile de Saksi, dans lequel il traduit des concepts graphiques en formes tissées et tactiles. Le choix de matériaux tels que le mohair, la laine, le mérinos et divers cotons, associés à de l’acrylique, contribue à la richesse tactile et à la complexité visuelle de l’œuvre. L’effet d’ensemble est celui d’une image dense et stratifiée qui invite à examiner de près ses motifs et ses formes entrelacés.
Avis de l'expert
Kustaa Saksi évolue dans le milieu de l’art contemporain et du design, plus particulièrement dans le domaine spécialisé de l’art textile et de la tapisserie. Son approche, qui allie le tissage jacquard traditionnel à la conception numérique et à une palette de matériaux variée, le positionne comme un artiste contemporain repoussant les limites du textile en tant que support artistique. Son œuvre est souvent comparée au surréalisme et au design graphique en raison de ses motifs complexes et de son imagerie onirique. La notoriété de l’artiste sur le marché repose principalement sur les ventes en galerie et les expositions institutionnelles plutôt que sur les canaux traditionnels des ventes aux enchères, comme en témoigne l’absence de résultats de ventes publiques. Ses collaborations avec des marques prestigieuses et des musées contribuent à sa visibilité et à l’attrait de ses œuvres auprès des collectionneurs au sein d’un créneau spécifique de l’art contemporain et du design de collection. Le caractère unique de ses pièces tissées à grande échelle, allié à un savoir-faire minutieux et à une profondeur conceptuelle, séduit les collectionneurs intéressés par des œuvres qui font le pont entre l’art, le design et l’innovation matérielle.
À propos de l'artiste
Kustaa Saksi, né à Kouvola, en Finlande, en 1975, est un artiste et designer multidisciplinaire basé à Amsterdam. Diplômé de l'Institut de design de Lahti en 2000, il s'est d'abord orienté vers le graphisme et l'illustration. Après une décennie consacrée au graphisme, Saksi s'est orienté vers l'art textile vers 2013, un changement influencé par sa découverte du TextielMuseum de Tilburg, aux Pays-Bas. Sa pratique allie les techniques traditionnelles de tissage jacquard aux possibilités numériques contemporaines et à une grande variété de matériaux, notamment des fibres naturelles comme le mohair, l’alpaga et la laine, ainsi que des fils synthétiques et expérimentaux tels que le caoutchouc et les fils phosphorescents. Le travail de Saksi se caractérise par des motifs complexes, souvent surréalistes, et des formes organiques, s’inspirant de la nature, de la mythologie et des états de perception altérés. Un thème récurrent dans son art est celui des perturbations visuelles ressenties lors des auras migraineuses, qu’il a intégrées dans des séries telles que « Hypnopompic » et « First Symptoms ». Ses œuvres ont été exposées à l’échelle internationale dans des institutions telles que le Victoria and Albert Museum de Londres, le Cooper Hewitt Smithsonian Design Museum de New York, le Design Museum d’Helsinki et la Kunsthall de Stavanger. Il a également réalisé des commandes pour de grandes marques de mode et de design telles qu’Hermès, Nike, Issey Miyake, Marimekko et Salvatore Ferragamo. En 2023, Saksi s’est vu décerner la médaille Pro Finlandia de l’Ordre du Lion de Finlande.
Informations complémentaires
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