À propos de l'œuvre
Cette œuvre intitulée « Universal Personhood Lisbon », réalisée en 2018 par Shepard Fairey en collaboration avec Vhils, se présente sous la forme d’une sérigraphie qui traduit la rencontre entre deux langages artistiques majeurs de la scène contemporaine. La composition s’articule autour d’un paysage urbain photographique en noir et blanc représentant une rue de Lisbonne, sur lequel s’inscrit une intervention monumentale mêlant portrait et graphisme. Le visage féminin, au centre de l’image, est traité selon une dualité caractéristique de cette collaboration : d’une part, l’esthétique graphique et ornementale de Shepard Fairey, avec ses aplats rouges et ses motifs stylisés, et d’autre part, la texture érodée et fragmentée typique de l’œuvre de Vhils, évoquant ses techniques de sculpture murale. Cette superposition crée une tension visuelle entre construction et destruction, surface et profondeur, image imprimée et matière altérée. L’ensemble est structuré par une palette contrastée dominée par le rouge, le noir et le beige, conférant à l’œuvre une forte présence visuelle et symbolique. Le tirage, limité à 450 exemplaires et numéroté ici 110, est conçu pour être largement diffusé, tout en conservant la rareté propre au marché de l’estampe contemporaine.
Avis de l'expert
Cette œuvre constitue un exemple particulièrement pertinent de la collaboration entre Shepard Fairey et Vhils, deux artistes dont les pratiques complémentaires ont marqué l’évolution du street art vers des formes hybrides. La combinaison de l’approche graphique directe et engagée de Fairey et du travail de Vhils sur la matière, la mémoire et l’effacement confère à cette œuvre une richesse visuelle et conceptuelle remarquable. La composition, qui intègre un environnement urbain réel à une intervention artistique fictive, témoigne d’une réflexion sur la place de l’image dans l’espace public et sur la manière dont les identités individuelles s’inscrivent dans le tissu urbain. Sur le plan du marché, les collaborations entre ces deux artistes suscitent un intérêt soutenu, en particulier pour les éditions datant de la fin des années 2010, période marquée par une reconnaissance internationale accrue pour chacun d’entre eux. La qualité d’impression et le tirage limité à 450 exemplaires contribuent à ancrer la valeur de l’œuvre. L’état de conservation semble satisfaisant au vu des images fournies, bien qu’un examen direct soit recommandé pour confirmer l’intégrité du papier et des marges. Cette œuvre intéressera les collectionneurs sensibles aux croisements entre l’art urbain, la photographie et la gravure contemporaine.
À propos de l'artiste
La collaboration entre Vhils et Shepard Fairey réunit deux figures majeures de l'art urbain contemporain, dont les pratiques, bien que distinctes, partagent une volonté commune de questionner l'image, la mémoire et l'espace public. Vhils, artiste portugais qui s'est fait connaître au début des années 2000, s'est imposé par une démarche singulière qui consiste à sculpter les murs plutôt qu'à les recouvrir. En utilisant des techniques d'excavation, de gravure et d'érosion, il révèle des visages et des strates cachés dans les surfaces urbaines, interrogeant la mémoire des lieux et les traces laissées par le temps. Son travail met en évidence les tensions entre construction et destruction, visibilité et effacement, dans un dialogue constant avec l'histoire sociale des villes. Shepard Fairey est l'une des figures les plus influentes du street art et du graphisme contemporains. Connu pour son projet OBEY et ses images puissamment stylisées, il développe depuis la fin des années 1980 une esthétique inspirée de la propagande politique, du graphisme et de l'imagerie populaire. Son travail, souvent engagé, aborde des questions sociales, environnementales et politiques, combinant l'impact visuel avec un message direct. La rencontre entre ces deux artistes est particulièrement pertinente, car elle met en dialogue deux approches complémentaires de l'image. Vhils travaille en profondeur, révélant l'image par la soustraction et l'altération de la matière, tandis que Shepard Fairey construit des surfaces graphiques fortes, structurées et immédiatement lisibles. Dans leurs collaborations, ces deux langages fusionnent pour créer des œuvres où la dimension sculpturale et texturée de Vhils se mêle à la puissance visuelle et iconique de Fairey.
Ce dialogue entre la matière et l'image, l'érosion et la construction graphique, reflète une évolution du street art vers des pratiques hybrides, capables d'intégrer différentes techniques et traditions visuelles. Leur collaboration illustre la manière dont les artistes de cette scène continuent de renouveler leurs approches en croisant leurs univers, tout en affirmant la place du street art dans le champ de l'art contemporain.
Informations complémentaires
Signé
Daté
D'AUTRES OEUVRES SUR ARTRANSFER
Your Dynamic Snippet will be displayed here...
This message is displayed because you did not provide both a filter and a template to use.