Tom Sachs
Too Darn Hot
2020
Sérigraphie avec vernis semi-brillant
77 × 59 cm
Ed. 1102/1337
Localisation : Nospelt, Luxembourg
Documents
-
Invoice or proof of purchase
-
Certificate of authenticity
-
Other documents
À propos de l'œuvre
Réalisée en 2021, cette édition s’inspire du projet « Rocket Factory » de Toms Sachs, une exploration de la culture de consommation et de la construction d’identités multiples. L’œuvre représente une fusée bricolée à partir de trois composants de marques différentes (Trojan, Chanel, Cup Noodles). À travers ce mélange d’icônes issues de sphères totalement différentes (le luxe, les produits de grande consommation et les objets intimes), Sachs s’interroge sur la construction de notre identité à travers les marques et les objets produits en série. La simplicité apparente du dessin, avec ses contours noirs épais et ses aplats de couleur, rappelle son esthétique artisanale, qu’il qualifie d’« imparfaite », signature de son approche de « bricolage artistique ». Chaque tirage de cette édition intègre un ensemble de mécanismes conçus par l’artiste pour garantir son authenticité, et qui font partie intégrante de l’œuvre. Un dessin en taille-douce comporte des informations sur le lancement de la fusée physique « Too Darn Hot » de Sachs au LACMA en 2021. Un tampon en caoutchouc au centre indique le numéro spécifique du tirage au sein de l’édition globale. Un code QR imprimé à l’encre UV relie également chaque tirage aux métadonnées originales du NFT « Too Darn Hot » sur la blockchain. Au dos du tirage se trouve un autocollant holographique inviolable, placé à côté de l’autocollant du code QR, qui renvoie vers un jeton NFT unique servant de certificat d’authenticité pour le tirage auquel il est associé.
Avis de l'expert
Cette œuvre incarne le style caractéristique de Tom Sachs, tout en intégrant des mécanismes conçus par l'artiste afin d'y apporter une dimension d'authenticité et d'interaction.
À propos de l'artiste
Né en 1966 à New York, Tom Sachs est un artiste plasticien qui vit et travaille à New York. Il est titulaire d'une licence en arts du Bennington College, à Bennington, dans le Vermont. Son œuvre s’attache à dénoncer les dysfonctionnements de la société américaine, le consumérisme, l’influence des grandes entreprises, l’impérialisme culturel américain, le progrès technique, l’identité ainsi que la relation entre survie et destruction, souvent à travers l’assemblage d’objets du quotidien et l’utilisation détournée de marques et de logos immédiatement reconnaissables. Ses œuvres ont été exposées dans de grandes institutions telles que la Gagosian Gallery, la Fondation Cartier et la Park Avenue Armory à New York, notamment dans le cadre de ses célèbres projets « Space Program ».
Informations complémentaires
Signé
Daté
Preuve d'authenticité
D'AUTRES OEUVRES SUR ARTRANSFER
Your Dynamic Snippet will be displayed here...
This message is displayed because you did not provide both a filter and a template to use.