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A propos de l'œuvre : Guns and Roses (2006) constitue une œuvre emblématique de Shepard Fairey, réalisée à une période charnière où l’artiste développe son style mêlant iconographie politique, esthétique punk et collage artisanal. La composition représente des fusils brandis vers le ciel, remplacés à leur extrémité par des roses écloses, une transformation poétique des armes en symboles d’espoir. Le fond rouge en rayonnement rappelle les affiches de propagande et l’imagerie révolutionnaire, tandis que les couches de papier collé apportent une texture dense et caractéristique de la pratique manuelle de Fairey. Cette pièce présente toutes les qualités matérielles des premières œuvres de l’artiste : papiers déchirés, superposition de pochoirs, surface volontairement vieillie. Guns and Roses incarne ainsi un message puissant, mêlant beauté, engagement et résistance.
A propos de l’artiste : Artiste américain, né en 1970. Vit et travaille à Los Angeles (USA). Muraliste, illustrateur, sérigraphiste, Shepard Fairey (Obey) est l’un des artistes les plus influents de l’art urbain. Influencé par Andy Warhol, Barbara Kruger ou encore Diego Rivera, il est notamment connu pour le portrait HOPE de Barack Obama qu’il réalise pour sa campagne présidentielle en 2008 et qui a depuis été acquise par le National Portrait Gallery (Washington, USA). A la suite des attentats du 13 novembre 2015 en France, Shepard Fairey réalise une Marianne avec la devise « Liberté, Égalité, Fraternité », une œuvre aujourd’hui devenue un symbole national et exposée au palais de l’Élysée. En 2019, il réalise sa centième fresque place Igor Stravinsky à Paris à côté du Centre Pompidou. A la renommée internationale, Shepard Fairey est présent dans les collections du Smithsonian (Washington, USA), du musée d’art Moderne de New-York (USA), du Victoria and Albert Museum (Londres, Royaume-Uni). Il a également exposé dans des lieux prestigieux comme la Fondation Cartier lors de l’exposition « Né dans la rue - Graffiti » en 2009 ou encore à l’Institute of Contemporary Art de Boston (USA) où sa rétrospective « Supply & Demand » était organisée en 2009.
Avis de l’expert : Cette œuvre de 2006 fait partie des créations les plus recherchées de Shepard Fairey, issues de la période précédant sa reconnaissance internationale, lorsque les pièces étaient encore réalisées directement à la main, en collage et pochoir, en très petites quantités. La richesse matérielle du collage, la présence de couches de papier visibles et le travail du pochoir en font un exemple particulièrement abouti et authentique du langage visuel de l’artiste. L’image, devenue iconique dans son œuvre, figure parmi ses allégories anti-guerre les plus fortes. Son état de conservation et son encadrement valorisent encore davantage la pièce. Dans l’ensemble, il s’agit d’une œuvre importante et très collectionnable, représentative du style graphique engagé et artisanal qui définit la force des débuts de Shepard Fairey.
