James McQueen - Stupid Crazy Love

2 490,00 €

Zao Wou-Ki
Stupid Crazy Love, 2023
Mixed media – archival pigment and silkscreen on 410gsm Somerset Satin paper
Ed. AP/195
112 × 78,50 cm

Photos : © All rights reserved

Zao Wou-Ki
Stupid Crazy Love, 2023
Mixed media – archival pigment and silkscreen on 410gsm Somerset Satin paper
Ed. AP/195
112 × 78,50 cm

Photos : © All rights reserved

À propos de l’œuvre : Réalisée en 2023 par James McQueen, Stupid Crazy Love est une œuvre en techniques mixtes associant impression pigmentaire archivale et sérigraphie sur papier Somerset Satin 410 gsm, au format généreux de 112 x 78,5 cm. Numérotée AP sur 195, cette édition d’artiste s’inscrit dans la continuité du langage visuel incisif et immédiatement reconnaissable de McQueen, qui détourne les codes de l’imagerie populaire et publicitaire pour interroger la culture contemporaine. La composition adopte la structure graphique d’un paquet de cigarettes, dominé par un rouge intense encadrant un espace central blanc où s’inscrit l’inscription manuscrite Stupid Crazy Love. En partie supérieure, la mention Non Fiction vient brouiller les frontières entre réalité et narration sentimentale, tandis qu’en bas de l’image apparaissent deux figures stylisées, à la fois naïves et ironiques, rappelant l’esthétique street et subversive associée à l’artiste. Le contraste entre typographie vintage, slogans ambigus et imagerie détournée crée une tension entre romantisme et cynisme, douceur apparente et critique sociale. L’association de l’impression pigmentaire archivale et du passage en sérigraphie confère à la surface une richesse de texture et une profondeur chromatique qui renforcent la matérialité de l’œuvre, bien au delà d’une simple reproduction graphique.

À propos de l’artiste : James McQueen est un artiste contemporain britannique dont le travail s’inscrit dans la continuité critique du pop art et de l’appropriation culturelle, tout en développant un langage visuel propre ancré dans les codes de la société de consommation. Son œuvre détourne des symboles immédiatement reconnaissables issus de l’imagerie populaire, du packaging, de la publicité et de la culture de masse afin de questionner les notions d’addiction, de désir, de pouvoir et de manipulation émotionnelle. En superposant textes incisifs et dispositifs graphiques familiers, McQueen établit un dialogue entre humour noir, ironie et commentaire sociétal, révélant les mécanismes sous jacents de la construction des récits contemporains. La précision de ses compositions, souvent structurées autour d’un format frontal et percutant, renforce l’impact visuel de ses œuvres, tandis que l’usage de techniques mixtes et de supports de qualité souligne son inscription dans le champ de l’édition d’art contemporaine. Son travail bénéficie d’un intérêt croissant auprès des collectionneurs sensibles aux pratiques critiques qui interrogent les dynamiques culturelles et économiques actuelles.

Avis de l’expert : Stupid Crazy Love s’inscrit pleinement dans la réflexion de James McQueen autour de la consommation, des addictions émotionnelles et de la marchandisation des sentiments. En reprenant la structure visuelle d’un packaging iconique, l’artiste établit un parallèle direct entre la dépendance aux produits manufacturés et celle aux récits amoureux idéalisés. La mention Non Fiction agit comme un dispositif critique, suggérant que les illusions romantiques participent d’un système narratif intériorisé, à la fois séduisant et destructeur. L’édition AP sur 195 présente un intérêt particulier pour les collectionneurs, les épreuves d’artiste étant traditionnellement recherchées pour leur caractère plus confidentiel au sein du tirage global. La qualité du support Somerset Satin 410 gsm garantit une excellente tenue dans le temps, tandis que la combinaison de techniques mixtes accentue la dimension tactile et contemporaine de la pièce. Cette œuvre témoigne de la capacité de McQueen à articuler humour noir, esthétique pop et commentaire sociétal dans un format visuellement percutant et conceptuellement cohérent, ce qui lui confère un intérêt certain sur le marché de l’art contemporain engagé.